Әдебиетті оқыту тәжірибесінде әдебиеттің басқа өнер түрлерімен өзара әрекеттесуі маңызды орын алады. Бейнелеу өнері туындыларын тарта отырып, әдебиетті мектепте зерделеуде көркем шығармашылықтың екі түрінің айырмашылығын да, олардың белгілі бір ұқсастығын да ескеру қажет. Егер жазушылармен және суретшілермен шындықты жаңғырту сипатындағы айырмашылық әдебиеттің сөз өнері ретіндегі ерекшелігін атап өтуге мүмкіндік берсе, бұл әдебиет сабақтарында бейнелеу өнері шығармаларын тартудың басты мақсаттарының бірі болып табылады, онда ұқсастықтар, мысалы, жазушы мен суретшінің қандай да бір мәселелерді шешу және түсіндіру ортақтығымен байланысты міндеттерді шешуге мүмкіндік береді. Әдебиет пен бейнелеу өнерінің айқын айырмашылығы – шындықты қалпына келтіретін жазушы сөзді-шартты белгіні пайдаланады, ол көзбен көрінетін ұқсастығы жоқ, ал суретші сезімтал заттардың зәр тәрізді затқа түседі. Көркем әдебиет өзінің беймәлім жан-жақты және жинақы бейнесімен өмір сүреді, өйткені сөз біздің ойларымыз бен эмоцияларымыздың дәл баламасы болып табылады. Көркем әдебиет оқырманды баяндаудағы кез келген кеңістік арқылы көшіруге қабілетті, ал бейнелеу өнері қатаң шектелген кеңістікпен айналысады. Бейнелеу өнерінің негізгі түрлерінің бірі, оны мектепте әдебиетті оқу кезінде қолдану дәстүрі бар, кескіндеме болып табылады. Көркем өнердің тақырыптық ауқымы жанрлар жүйесінде көрініс табады. Сурет пәні бойынша кескіндеменің келесі жанрларын ажырата алады: портрет, пейзаж, натюрморт, интерьер, тұрмыстық, Тарихи, баталдық, анималистік. Жанрлар арасында абсолютті, еңсерілмейтін шекара жоқ. Кескіндемеде әр түрлі жанрлар жиі өзара әрекеттеседі: Пейзаж фонындағы портрет, тарихи-тұрмыстық көрініс, тұрмыстық жанрдағы және портреттегі интерьердің маңызы көп, өнертанушылар тарихи портрет және тарихи пейзаж және т.б. туралы айтады.
Пейзаж кескіндеме жанры ретінде пейзаждық лирикамен немесе эпикалық шығармадағы Пейзаж суреттерімен салыстыру оңай Натюрморт оқырманның назарын заттардың ауызша сипаттамасына аудара алады. Интерьер нақтылауға қабілетті. Әдеби шығармадағы жағдайды сипаттау туралы оқырман түсінігі. Анималистік жанрға қатысты маталар жануарлардың суретін пластикалық өнер шебері көркем шығармаларда сипаттай отырып салыстыруға мүмкіндік береді (“Кусака” Л. Н..- Алматы:” Мектеп “баспасы, 2007.Немесе олардың фрагменттері. Тарихи жанрдың суреттерін пайдалану дәуір туралы оқушылардың толық түсінігін жеңуге мүмкіндік береді. Тұрмыстық жанр талдауының құрамдас элементтерімен ең кең таралған. Істің мәні бойынша, тұрмыстық жанрдың суреттерін талдауды әдеби шығарманың “тақырыбы” “идея”, “сюжет”, “батыр”, “сипаттамалар” (жағдай, кейіпкердің сыртқы келбеті, заттар, пейзаж, көркем бөлшектер), “композиция”сияқты талдау элементтерімен біріктіруге болады.
Кескіндеменің барлық жанрларынан тақырыптық (сюжеттік, сюжеттік – оқиғалы, сюжеттік – тақырыптық) сурет мұғалім – сөзшілердің ерекше ықыласына ие.
Өнертапқыштық өнер бойынша әңгімелерге арналған үлгі тізімге енгізілген орыс және шетелдік суретшілердің туындыларының көпшілігі нақ тақырыптық (сюжеттік) суретті білдіреді.
Бұл сөзді бейнелеу өнері оқытушысымен шығармашылық одаққа кіруге ғана емес, сонымен қатар әдебиет сабақтарында суреттерді талдау барысында оқушылардың өнертанулық дайындығының кейбір олқылықтарын өтеуге міндеттейді. Сонымен қатар, әдеби туындыны оқу кезінде тақырыптық картинаның тартылу сипаты сөзшінің алдына қоятын міндеттермен анықталады.
Сурет мұғаліммен ең алдымен зерттелетін әдеби шығарманың идеялық-көркемдік ерекшеліктерін терең түсіну мәселесін шешу үшін тартылады. Бұл тақырыптық суреттер мен сөздік өнер туындыларының ішкі байланысына қол жеткізуге мүмкіндік береді. Мазмұнды тұрғыда сюжеттік-оқиғалы сурет кескіндеме өнерінің ең жарқын жанры болып табылады. Ол әңгімелейді. Сондықтан сюжеттік-оқиғалы суреттер әңгіме деп аталады. Бұл атаумен кескіндеме мен әдебиет байланысы атап өтіледі. Суретшінің белгілі бір орнын, уақытын, іс-әрекет жағдайын, сурет кейіпкерлерінің өзара қарым-қатынасын, тетіктердің дәлдігі мен мәнерлілігін түсіндіре отырып, кескіндеме жаймасының сюжеттілігіне, баяндалуына қол жеткізіледі. Бірақ оқырманды іс-әрекеттің барлық перипетияларына батырып, дамудағы өмірді бейнелейтін жазушыға қарағанда суретші-кескіндемеші өзінің батырларын іс-әрекеттің қандай да бір сәттерінде, картинаның тұйық шегінде көрсетеді, олар белгілі дәрежеде сюжеттің ерекше шоғырлануымен жеңіледі, көрермендерде бейнеленген кейіпкерлердің алдыңғы күйімен ассоциациялар туғызады және жалғасқан іс-әрекетті іздеуге мәжбүрлейді.

Әдебиетті оқыту тәжірибесінде әдебиеттің басқа өнер түрлерімен өзара әрекеттесуі маңызды орын алады. Бейнелеу өнері туындыларын тарта отырып, әдебиетті мектепте зерделеуде көркем шығармашылықтың екі түрінің айырмашылығын да, олардың белгілі бір ұқсастығын да ескеру қажет. Егер жазушылармен және суретшілермен шындықты жаңғырту сипатындағы айырмашылық әдебиеттің сөз өнері ретіндегі ерекшелігін атап өтуге мүмкіндік берсе, бұл әдебиет сабақтарында бейнелеу өнері шығармаларын тартудың басты мақсаттарының бірі болып табылады, онда ұқсастықтар, мысалы, жазушы мен суретшінің қандай да бір мәселелерді шешу және түсіндіру ортақтығымен байланысты міндеттерді шешуге мүмкіндік береді. Әдебиет пен бейнелеу өнерінің айқын айырмашылығы – шындықты қалпына келтіретін жазушы сөзді-шартты белгіні пайдаланады, ол көзбен көрінетін ұқсастығы жоқ, ал суретші сезімтал заттардың зәр тәрізді затқа түседі. Көркем әдебиет өзінің беймәлім жан-жақты және жинақы бейнесімен өмір сүреді, өйткені сөз біздің ойларымыз бен эмоцияларымыздың дәл баламасы болып табылады. Көркем әдебиет оқырманды баяндаудағы кез келген кеңістік арқылы көшіруге қабілетті, ал бейнелеу өнері қатаң шектелген кеңістікпен айналысады. Бейнелеу өнерінің негізгі түрлерінің бірі, оны мектепте әдебиетті оқу кезінде қолдану дәстүрі бар, кескіндеме болып табылады. Көркем өнердің тақырыптық ауқымы жанрлар жүйесінде көрініс табады. Сурет пәні бойынша кескіндеменің келесі жанрларын ажырата алады: портрет, пейзаж, натюрморт, интерьер, тұрмыстық, Тарихи, баталдық, анималистік. Жанрлар арасында абсолютті, еңсерілмейтін шекара жоқ. Кескіндемеде әр түрлі жанрлар жиі өзара әрекеттеседі: Пейзаж фонындағы портрет, тарихи-тұрмыстық көрініс, тұрмыстық жанрдағы және портреттегі интерьердің маңызы көп, өнертанушылар тарихи портрет және тарихи пейзаж және т.б. туралы айтады.
Пейзаж кескіндеме жанры ретінде пейзаждық лирикамен немесе эпикалық шығармадағы Пейзаж суреттерімен салыстыру оңай Натюрморт оқырманның назарын заттардың ауызша сипаттамасына аудара алады. Интерьер нақтылауға қабілетті. Әдеби шығармадағы жағдайды сипаттау туралы оқырман түсінігі. Анималистік жанрға қатысты маталар жануарлардың суретін пластикалық өнер шебері көркем шығармаларда сипаттай отырып салыстыруға мүмкіндік береді (“Кусака” Л. Н..- Алматы:” Мектеп “баспасы, 2007.Немесе олардың фрагменттері. Тарихи жанрдың суреттерін пайдалану дәуір туралы оқушылардың толық түсінігін жеңуге мүмкіндік береді. Тұрмыстық жанр талдауының құрамдас элементтерімен ең кең таралған. Істің мәні бойынша, тұрмыстық жанрдың суреттерін талдауды әдеби шығарманың “тақырыбы” “идея”, “сюжет”, “батыр”, “сипаттамалар” (жағдай, кейіпкердің сыртқы келбеті, заттар, пейзаж, көркем бөлшектер), “композиция”сияқты талдау элементтерімен біріктіруге болады.
Кескіндеменің барлық жанрларынан тақырыптық (сюжеттік, сюжеттік – оқиғалы, сюжеттік – тақырыптық) сурет мұғалім – сөзшілердің ерекше ықыласына ие.
Өнертапқыштық өнер бойынша әңгімелерге арналған үлгі тізімге енгізілген орыс және шетелдік суретшілердің туындыларының көпшілігі нақ тақырыптық (сюжеттік) суретті білдіреді.
Бұл сөзді бейнелеу өнері оқытушысымен шығармашылық одаққа кіруге ғана емес, сонымен қатар әдебиет сабақтарында суреттерді талдау барысында оқушылардың өнертанулық дайындығының кейбір олқылықтарын өтеуге міндеттейді. Сонымен қатар, әдеби туындыны оқу кезінде тақырыптық картинаның тартылу сипаты сөзшінің алдына қоятын міндеттермен анықталады.
Сурет мұғаліммен ең алдымен зерттелетін әдеби шығарманың идеялық-көркемдік ерекшеліктерін терең түсіну мәселесін шешу үшін тартылады. Бұл тақырыптық суреттер мен сөздік өнер туындыларының ішкі байланысына қол жеткізуге мүмкіндік береді. Мазмұнды тұрғыда сюжеттік-оқиғалы сурет кескіндеме өнерінің ең жарқын жанры болып табылады. Ол әңгімелейді. Сондықтан сюжеттік-оқиғалы суреттер әңгіме деп аталады. Бұл атаумен кескіндеме мен әдебиет байланысы атап өтіледі. Суретшінің белгілі бір орнын, уақытын, іс-әрекет жағдайын, сурет кейіпкерлерінің өзара қарым-қатынасын, тетіктердің дәлдігі мен мәнерлілігін түсіндіре отырып, кескіндеме жаймасының сюжеттілігіне, баяндалуына қол жеткізіледі. Бірақ оқырманды іс-әрекеттің барлық перипетияларына батырып, дамудағы өмірді бейнелейтін жазушыға қарағанда суретші-кескіндемеші өзінің батырларын іс-әрекеттің қандай да бір сәттерінде, картинаның тұйық шегінде көрсетеді, олар белгілі дәрежеде сюжеттің ерекше шоғырлануымен жеңіледі, көрермендерде бейнеленген кейіпкерлердің алдыңғы күйімен ассоциациялар туғызады және жалғасқан іс-әрекетті іздеуге мәжбүрлейді. И. Е. Репиннің “күтпегендері” (1884) картинасы көп жағдайда мұқият көрерменге айтып бере алады. Бұл кенептің күрделі драмалық сюжеті саяси жер аударылған бөлмеде күтпеген көрініске қатысты ашылады. Қазіргі адамдардың мимикасы мен қимыл-қимылының нәзік дамуы суретшіге олардың уайымдарының әр түрлі реңктерін беруге мүмкіндік береді: кіргеннің сақтығы, көмейдің күдігі, үстел үстінде отырған қыздың үркітуі, жер аударылған баланың қуанышы, ұлына қарсы ұмтылған ана сезімінің тереңдігі…репинский полотносының кейіпкерлерін бастан кешіру сипаты өткен жылдарды қайта тірілтуге мүмкіндік береді. Мәнерлі мәліметтер нағыз бай интеллигентті отбасы туралы да, оның қоғамдық көңіл-күйін ашады. Бұл ең алдымен кенепте бейнеленген ақын-демократтар Шевченко мен Некрасов портреттері. “Распрятие” гравюрасы азап символы ретінде қабылданады. Александрдың табыттағы екінші фотосуреті халық Патшаны өлтіргенде 1881 жылды еске түсіреді. Бұл картина кейіпкерлерінің рухани тазалығы мен шынайылығын көрсететін күн мен жарыққа толы.
Кескіндемедегі әңгімелік, пәрменді бастама циклдылықты күшейте алады. Жалпы оймен біріктірілген суреттер циклін құру үрдісі кеңестік бейнелеу өнерінде байқалады. Мысалы, Е. Е. Лансердің “орыс қаруының Трофеиі” (1942) картиналарының сериясы, Отан қорғауының ерлік жылнамасының бес даңқты беттерін қайталайды. Бұл мұз айдыны, Куликово шайқасы, Полтава жеңісі, 1812 жыл және Ұлы Отан соғысындағы Кеңес жауынгерлерінің алғашқы жеңістерінің бірі.
Серияларды, серияларды немесе циклдарды, картиналарды қабылдау бөліктерден бүтінге қарай бірыңғай бейнені синтездеумен анықталады. Суреттердің циклін түсіну әдеби шығарманы оқуға ұқсас, бірнеше эпизодтан жасалған, оларды дәйекті түрде түсіну оқырман үшін сөз суретшісінің ниетін айқын етеді. Суреттер циклін құру тақырыптық картинаның жанрын байытады және оған әңгіме, сюжеттілік тенденцияларын хабарлай отырып. Көркем сурет шығармаларын әдебиетпен жақындастырады.
Кескіндеменің “әдебиеттері”тек оның әңгімелерінде ғана емес. Кескіндеме өнер түрі ретінде әдебиетке тән тәсілдер мен тәсілдерді игереді. Кескіндеменің әдебиетке жақындығын көрсете отырып, өнертанушылар “метафоричность”, “иносказательность”терминдерін қолдана бастады. Пластикалық сурет, сөздік сияқты, тікелей сурет шегінен шығатын қауымдастықтар тудыруы мүмкін. Бұл қауымдастықтар картинаның қабылдануын кең өмір жоспарына ауыстырады, оған қатысты матада жазылған белгі, аллегория ретінде көрінеді.
Суретшілердің әдебиет тәжірибесін шығармашылықпен қолдануы әдеби сюжеттерге суреттер жасауда да көрініс табады. Мәселен, и. Н. суреті. Бұл мақаланы толықтырып, дамыту арқылы, Уикипедияға көмектесе аласыз. В. Гоголь “мамыр түні”. В. М. Васнецовтың “Игорь Святославовичтің повцами с половцами” (1880) картинасының ойы орыс эпосынан “Слово о полку Игореве”деп жазылған. А. Т. Твардовскийдің “Василий Теркин” поэмасы суретші Ю. М. Непринцев үшін “Отдых после боя”суретін жасауға түрткі болды. Бірақ бұл картиналардың барлығы әдеби шығармаларға бейнелеу үнін қамтитын, жалаңаш иллюстрациядан алыс және өзіндік көркемдік мәні бар. П. А. Федотовтың “таңғы аристократ (қонақ емес)” матасы н. комедиясымен салыстырылады. В.Ескерту. Сурет Н.Н.Қа “бар шындық? Христос және Пилат “(1890)” Мастер және Маргарита “романының ершалайымдық”тарауларын талдау барысында тартыла бастады.

Федотова “Жаңа кавалер”. “Классицизм”, “Композиция”, “Символ”, “Стиль”, “Сюжет және фабула”, “шарттылық”мақалаларына иллюстрациялар таңдау сәтті. Сөздіктің бекер бейнелері оқушылардың бірқатар мақалаларын қабылдауын жеңілдетіп қана қоймай, сонымен қатар, теориялық-әдеби ұғымдарды зерттеу барысында көркем суретті пайдаланудың жемісті жолдарын үйретеді.
Кейбір жағдайларда көркем суретпен жұмыс әдебиет сабақтарында оны пайдаланудың екі аспектісін қатар атқара алады. Кескіндеме құрастыру ұқсастығын анықтай отырып, мұғалім оқушылардың назарын және әдебиетке сөздік өнер және кескіндеме ретінде пластикалық өнер ретінде тән ерекше көркем құралдарға аудара алады.
В. М. Васнецовтың “Игорь Святославичтің пожалдан кейін половцами” және “Игрорев полкі туралы сөздер”картиналарын салыстыру.

В. М. Васнецовтың картинасы” Игорь Святославовичтің “полку Игореве туралы сөз” атты полктың полктары бар қоршауынан кейін. Оның көне орыс эпосының тамаша ескерткішімен салыстыруында екі туындының сюжетінің ұқсастығымен ғана заңсыз шектелуі мүмкін. Сондай-ақ, кенептің бейнелеу-пластикалық құралдары “сөздер…”поэтикалық атмосферамен туғанын көрсеткен жөн.
В. М. Васнецов әрқашан орыс халқының тарихи өткеніне қызығушылық танытты. Ол “ойын сөресі туралы сөз”оған қандай әсер еткенін бірнеше рет айтқан. “Оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы-оқы! Екі жылға жуық суретші сурет үстінде жұмыс істеді, кенептің ең сенімді шешімінің көптеген нобайларына қол жеткізді. Міне, 1880 жылда жылжымалы көрмелерде келушілердің назарына “Игорь Святославичтің қасынан кейін” половцами “с подзаголком “атты картина ұсынылды. Картина академиялық өнердің жақтастары және көркем сыншылар, атап айтқанда В. В. Стасовпен салқын кездесті. Тек жылдар өткен соң ғана кенептің терең драматургиясы көркем ортада лайықты бағаланды және сурет Третьяков галереясында лайықты орынға ие болды.
Васнецовтың картинасының сюжеті орыс эпосының жолдарын еске түсіреді: “Күн күледі, басқа ұрды, үшінші күні жартылай тамаққа Шали стяги Игоревтар құлады. Мұнда ағалары тез Каялы жағасында ажырап кетті; мұнда қанды шарап жетіспеді, мұнда пир батыл русичтерді бітірді: сватов суарылды, ал өздері орыс жеріне жүгірді”. Суретте жаудың қанды қимасында орналасқан кең дала бейнеленген. Көрерменнің назарын матаның алдыңғы жағында түсірілген екі орыс витязьі тартады. Көптеген орыс суретшілерінің мұғалімі П. П. Чистяков: “ракурста тікелей жатқан күйеуінің фигурасы-бүкіл картинадан жоғары. Оның көзі мен ерні терең Думалар жанға жетелейді. Мен бұл адамды көремін, Мен оны тірі де білдім: жел оның көйлектерінің еденін кеуіп тастамады; ол өліп, тұрғысы келді де, алыстағы тұманды көзқараспен қарады”. “Жер арасындағы бөтеннің даласында половецкамен” мәңгілікке қалған әдемі жігіттің стреласы мен бейнесін көрермендерге терең түйсік сездіреді.
Васнецовтың полотносында тек “Игорев полкі туралы сөздер”жеке эпизодын көру қате болар еді. Оның суреті батырлық аңыздың бейнелеу аналогы болып табылады: матаның бейнелі құрылысы, оның поэтикалық атмосферасы көбінесе орыс әдебиетінің “алтын сөз” көркем жүйесінде үндеседі. Қаза тапқан жауынгерлердің денелеріне бейім дала гүлдерін бейнелеп, кескіндемеші, әрине, халық поэзиясына жақын бейнеден бас тартады: “шалдықтардан шөп Никнет, ал ағаш жерге Қайып кетті”.